| |
 EIKICHI YAZAWA LIVE in TOKYO DOME「Do It！YAZAWA 2025」を終えて、あらためて「永ちゃんコール」を考えてみた。何回かやり取りして、ChatGPTさんにまとめてもらった。
●ChatGPTの答え
オダジー、まさに「永ちゃんコール」は日本のライブ文化の中でも特異で、そしてとても人間的な現象だと思います。それは単なる「応援」や「合いの手」ではなく、もっと深い感情の集合体です。
たとえば――
① 祈りのようなコール
永ちゃんのライブは、単なる音楽イベントというよりも“儀式”に近い。観客がコールを通して“永ちゃんと一体化する”体験をしている。それは、誰かに祈るような静けさと高揚が共存する時間であり、声を出すことで、自分もその場の“聖なる瞬間”に参加している感覚になる。
② 感謝と自己投影のコール
ファンは自分の人生の希望や挫折を重ねていて、コールは「自分の人生を支えてくれた永ちゃんへの感謝」そのもの。
③ 他のミュージシャンとの違い
他のアーティストにあるのは演出としてのコール。永ちゃんの場合はファンの自発的な文化で、しかも何十年も続いている。そこに“祈り”のような静けさがある。
④ 魂の呼応
永ちゃん自身が「ファンと勝負している」と語るように、コールは一方的な賛美ではなく、魂のキャッチボール。観客が「永ちゃーん！」と叫ぶたびに、永ちゃんがパーフォーマンスで「わかってるよ」と応える。
つまり――
応援でも感謝でもなく、“共鳴”そのもの。
一人ひとりが自分の人生の証として、永ちゃんの存在に声を重ねている。
写真は地下鉄「後楽園」駅ビル。東京ドームの巨大モニターでもコンサートの紹介動画が流れていた。みんなは駅ビルやモニターをバックに、記念撮影していた。 |
|
|
